Лазурный Кинотеатр

Раздел для неформального общения.
ytgyugf
Site Admin
Сообщения: 2217
Зарегистрирован: Вс авг 28, 2005 16:18
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение ytgyugf » Вт янв 22, 2013 19:20

Drums с 17 января http://kinomax.tomsk.ru/schedule/
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Вт янв 22, 2013 21:06

ytgyugf
Мда, отстал я от жизни...
Аватара пользователя
ququ
Сообщения: 22786
Зарегистрирован: Пн авг 29, 2005 11:19
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение ququ » Пт янв 25, 2013 15:34

Николай Ващилин: Михалкова застукали с проституткой
Опубликовано 23 Января 2013 г. Номер 3 (936)
Мария ЕВСТИГНЕЕВА

Владимир Путин брал первые уроки дзюдо у легендарного каскадера

В нынешнем году культовому фильму «Д’Артаньян и три мушкетера» исполняется 35 лет. Картина принесла артистам всенародную популярность, за счет которой некоторые живут по сей день. Но остался один участник съемок, незаслуженно забытый. Это постановщик трюковых сцен Николай ВАЩИЛИН.
Каскадер, мастер спорта СССР по самбо, доцент ЛГИТМиКа (Институт театра и кино, сейчас - Академия театрального искусства), Ващилин более 40 лет верой и правдой служил советскому кинематографу. Но нажил к своим 65 годам только кучу болячек.


Сейчас Николай Ващилин живет в родном Санкт-Петербурге более чем скромно. Почти не выходит из дома, болеет - сказалась давняя травма позвоночника. Нужны деньги на лечение, а их нет. Пенсия - 7 тыс. руб. Хотя мог стать счастливым исключением из правил. Ведь у него было много ныне влиятельных друзей. Ващилин дружил с Никитой Михалковым, в юности угощал мороженым Владимира Путина и помогал ему осваивать азы дзюдо. В дружеский круг входили и другие нынешние политики.
a1.jpg
a1.jpg (103.74 КБ) 2122 просмотра
Николай ВАЩИЛИН с женой Наташей и Никитой МИХАЛКОВЫМ в Риме (1989 г.)

Смертельная опасность
Николаю Николаевичу есть что вспомнить. Он ставил трюки и выступал каскадером в таких фильмах, как «Они сражались за Родину» Сергея Бондарчука, «Сибириада» Андрея Кончаловского, «Урга - территория любви» Никиты Михалкова, «Стрелы Робин Гуда» Сергея Тарасова, «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» Игоря Масленникова...
В 80-е о нем много писали. Но с начала 90-х его фамилия исчезла из всех справочников о кино. Не позвали Ващилина и в Ассоциацию каскадеров России, куда были приглашены многие его ученики. Только недавно в одном из интервью режиссер «...мушкетеров» Георгий Юнгвальд-Хилькевич обмолвился: «Вот был у нас Коля Ващилин - профессионал, каких поискать!»
- Николай Николаевич, до недавнего времени зрители были уверены, что трюки в «...мушкетерах» ставил Владимир Балон.
- Володя играл роль де Жюссака, а также помогал мне как постановщику, исполнил несколько фехтовальных сцен под моим руководством. Все драки, скачки, падения разрабатывал и ставил я. По этим разработкам формировалась смета фильма, шились костюмы, изготавливали реквизит. Я нес уголовную ответственность за безопасность людей в трюковых сценах. Есть официальные документы: договор с Одесской киностудией, чек из кассы на 800 рублей, выданный на мое имя - в советское время деньги просто так не платили. И это были большие деньги! Съемку трюковых сцен без моей подписи в журнале не начинали.
Картину мы снимали три месяца. Первый месяц «мушкетеры» у меня ходили строем: репетиция утром, вечером... Но где-то через месяц артисты заметно расслабились. Что вполне объяснимо: когда треть картины снята, никто не будет менять исполнителей. Помню, утром предстояло снимать сложнейшую сцену «засада Арамиса», надо скакать, а они все пьяные! И я понимаю, что все может закончиться печально. И отказался ставить подпись в журнале: не буду брать на себя ответственность! Съемку отменили, Георгий Эмильевич на артистов «спустил собак», на меня рассердился. Так «мушкетеры» меня тихо возненавидели. Хотя после завершения трюковых съемок в Одессе расстались хорошо: они мне теплые слова говорили, пожелания на фото написали, мы выпили шампанского, и я уехал.
a2.jpg
a2.jpg (120.79 КБ) 2122 просмотра
ВАЩИЛИН с Сергеем МИХАЛКОВЫМ

Уже потом «мушкетеры» стали давать интервью и рассказывать, будто всем трюкам их научил Балон. По телевизору рассказывают о его работе, а показывают мои сцены, моих каскадеров. А когда Юнгвальд-Хилькевич признал, что я единственный постановщик первой картины, на него взъелись все «мушкетеры», назвав предателем Володи Балона.
- Но почему вы не боролись за свое имя?
- Во-первых, сразу после «...мушкетеров» я уехал на съемки «Сибириады» к Кончаловскому. Затем другие съемки... Некогда отслеживать, кто и что написал в титрах. Во-вторых, вокруг фильма до поры до времени не было такого ажиотажа, абсолютно проходная картина, критики вообще ее разгромили в пух и прах. Балон же на съемках отличился тем, что, когда я уже уехал, чуть не угробил д’Артаньяна - Мишу Боярского. Не знаю зачем, они вдруг решили поставить абсолютно бесполезную сцену, которой и в сценарии не было: Миша бежит с подвесками королевы во дворец, его встречают де Жюссак (Балон) и Рошфор (Боря Клюев). Миша был «после вчерашнего», поскользнулся, а Володя выставил вперед шпагу и проткнул ему небо. Счастье, что Боярский не умер, а историю удалось замять, иначе бы Балону никогда в кино не работать.
Следующая его работа после «...мушкетеров» случилась почти через десять лет - в 1987 году. Это был фильм «Гардемарины, вперед!». С режиссером Светланой Дружининой в юности у Володи были личные отношения и сохранилась дружба. На «Гардемаринах» он, правда, чуть не выколол глаз Сергею Жигунову - сам об этом рассказывал. Не подумайте чего: Балон - хороший парень, замечательный спортсмен, много мне помогал. Володя сейчас болеет - дай Бог ему здоровья.
a3.jpg
a3.jpg (96.01 КБ) 2122 просмотра
В фильме «Д'Артаньян и три мушкетёра» Николай Николаевич не только ставил трюки, но и снимался. Но фото - он в роли гвардейца кардинала

Донжуаны липовые
- Долгие годы звезды «...мушкетеров» любили рассказывать, как пили и гуляли на съемках и сколько у них было сексуальных приключений. «Хилькевич приходил в номер и не мог понять, где чьи руки-ноги. Где женские, где мужские - мы с ребятами и «боевыми подругами» спали вповалку на одной кровати», - это цитата из одного интервью.
- Я слышал эти рассказы - полный бред! Мы жили в обкомовской гостинице, там мимо дежурных мышь не проскочит. Помню, как в Ленинграде в гостинице Никита Михалков пытался провести в свой номер девушку. Я был с ними - для прикрытия. Чаще всего горничные делали вид, будто нас не замечают. А тут дежурная, помню, уперлась: «Стойте, вы куда?!» Никита ей, важно: «Я - Михалков, а это мои гости». А дежурная в ответ: «Какие гости? Я эту девицу знаю, она проститутка! Я сейчас куда следует сообщу! У нас тут иностранцы проживают, а вы...» Так и «мушкетеры» - все-таки обкомовская гостиница. В отели селили только семейных, с печатью в паспорте. А так жили в коммуналках, домой девушку не приведешь - соседи такой крик поднимут!
a4.jpg
a4.jpg (80.15 КБ) 2122 просмотра
Письмо от Вениамина СМЕХОВА с благодарностью за работу в картине

Половые связи совершали в парадных - идешь домой, а там парочка пристроилась. Летом - в сквериках... На всех углах висели объявления: «Граждане, берегитесь сифилиса, гонореи!» Совокупиться на съемках непонятно с кем? Все, завтра ты больной! Презервативов же не было! «Мушкетеры» в интервью говорили: «Мы женщин делили поровну». Хочется спросить: «Как же вы, ребята, не боялись подцепить триппер»? Думаю, это легенда, которую сами они придумали. Я был свидетелем других историй.
Съемочная площадка, вокруг, конечно, собираются зеваки, в том числе девушки. И Арамис, Игорь Старыгин, предлагает самой симпатичной: «Девушка, что вы делаете сегодня вечером? Пойдемте в ресторан!» - «Пойдемте», - соглашается она. А Старыгин потом жалуется: пришли в ресторан, попили-поели, а после девочка сделала ручкой, типа, ей надо домой. И все! Уговорить девушку тебе отдаться - это была целая история! Уговоришь - надо решить кучу вопросов. Провести барышню в гостиницу, договориться с соседом. Как его из номера выпроводить? А дальше? «Быстро, милая, раздевайся»? Надо же еще поговорить... А тут, как у собачек. Нет, разврат начался позже, ближе к 90-м, когда стали строить бани при спортивных центрах.
a55.jpg
a55.jpg (103.32 КБ) 2122 просмотра
На этой фотографии Николай ВАЩИЛИН готовится дублировать Портоса - Валентина СМИРНИТСКОГО

Жулик Михалков
- До 1991 года мы с «мушкетерами» при встречах обнимались-целовались, - с болью в голосе продолжает Ващилин. - Но в 1992 году в кино пришел Александр Иншаков - он снимал первую «Бригаду» с Сергеем Безруковым. И захотел быть главным каскадером страны. Организовал Ассоциацию каскадеров и стал президентом. Прогибаться я не стал. Так и оказался не у дел, а имя мое пропало из всех справочников и титров.
Потом и с Михалковым рассорился - отказался сопровождать его в экспедицию с очередной подружкой. Я открыто сказал: «Я больше тебя прикрывать не буду!» Он воспринял это как предательство и перестал со мной разговаривать. А ведь Никита - крестный моих детей. В Костроме крестили во время съемок фильма «Очи черные». Хотя до середины 90-х он меня чуть ли не «в десны целовал». И когда в Каннах в 94-м его спросили: «У вас много врагов, а есть ли друзья?» - он по Первому каналу на всю страну заявил: «У меня есть только один друг - Коля Ващилин». И куда теперь мне деть 20 лет нашей дружбы, фотографии: вот они с Марчелло Мастроянни у меня в гостях, вот мы в обнимку с «Оскаром», вот я у него на съемках «Урги»...
Впрочем, Никита всегда был верен себе. Помню, он приехал из Финляндии в Ленинград, я его встретил, поехали ужинать. Когда пришло время платить, Никита дал бармену пластиковую карту. Тогда в Союзе таких было немного, их не очень-то принимали. Но тут - «Астория», Михалков! Бармен карту взял, пропустил через аппарат. Карта не сработала. Бармен говорит, мол, не получается. «Что?! - взревел Никита. - Ты думаешь, я, Михалков, тебя обманывать буду?!» Парень извинился: «Ой, наверное, у нас машинка не работает». И мы ушли, а на выходе Никита мне подмигивает: «Как я его кинул? У меня же на карте - ноль!» На следующий день Михалков уехал, а я пошел в ресторан деньги отдать. Встретил бармена, он мне с порога: «Твой Михалков - козел! Я заплатил за ваш ужин из своей зарплаты».
Стыдно мне и за то, что я не поднял свой голос, когда он уговорил писателя Виктора Астафьева склонить народ на сторону Ельцина в 1996 году.
...Что тут добавить. Большая страна, воруют в космических масштабах. В Минобороны скандал, в жилищной сфере тоже: 600 километров труб утащили, люди сидят без отопления. А тут еще я полезу: «Меня тоже обворовали, сцены из «...трех мушкетеров» украли!» Люди не поймут!
a5.jpg
a5.jpg (99.78 КБ) 2122 просмотра
ВАЩИЛИН (слева) обучал дзюдо Владимира ПУТИНА
--------------------------------------------------------------------------------
Что осталось за кадром
Николай Николаевич написал книгу «Мы умирали по воле режиссеров», в которую вошли рассказы о съемках культовых фильмов, интересных встречах. И конечно, о закулисных интригах и тайнах. Но, к сожалению, денег на выпуск книги у ВАЩИЛИНА нет. Если поклонники захотят помочь ему напечатать мемуары - он будет счастлив. Вот несколько отрывков из книги Николая Ващилина.

О работе с Кончаловским над фильмом «Сибириада»
* «Однажды, подготовив трюк перепрыгивания с сосны на сосну за Виталия Соломина на высоте 20 метров, я задрал цену для каскадеров до 100 рублей за дубль. Огромные деньги! Эрик Вайсберг, продюсер и директор, запротестовал. Тогда Андрей посадил его с собой в люльку крана и поднял на половину этой высоты. Эрик сразу согласился выплачивать ребятам по сотке... С Андроном мы давно не виделись - жизнь унесла нас в разные стороны. Звонить, а тем более писать письма некогда и незачем. Но если мне становится одиноко и невыносимо, я всегда могу закрыть глаза, и... там будет не темно».

О Никите Михалкове
* «Я знаю Михалкова с 1976 года. Что могу сказать? Своеобразен! Помните, Никита Сергеевич, как на премьере первых «Утомленных солнцем» какой-то мужик бросился на вас с ножиком, а я его за руку поймал и мордой об землю у ваших ног. Пусть, мол, знает, как на барина руку поднимать! Тогда еще приглашенный на премьеру Сергей Федорович Бондарчук очень удивлялся: за что это на вас с ножиком народ бросается?
А это был папа девочки-школьницы, которой вы грязно домогались. Помните это? Когда исповедуетесь, лучезарный вы наш, рассказываете о тех летних днях? А ведь и девочка Ева, и ее папа - тот самый, с ножом, - живы и могут многое рассказать».
* «В 1996 году какой-то доброхот слил жене Михалкова, что тот полетел в Германию со своей любовницей. Таня упала в обморок. Я в те дни лежал в больнице с инфарктом, но Михалков подумал, что это я стукнул. Нет, братец, не я. Но я предполагаю, кто это сделал и почему...»

О Владимире Высоцком
* «Проснулся я от Володиного крика в коридоре гостиницы. Не понимая, что происходит, выглянул из номера и лицом к лицу столкнулся с Хмельницким. «Коля, - крикнул он, - иди помоги Володе!» А что происходит? «Его музыку не приняли!» Как не приняли? Ведь вчера... Так! Будет писать другой композитор. Не то Паулс не то Раймонд. Володя не подходит! Я заглянул в его номер. Лицо у Высоцкого было бордовым, жилы на шее раздуты, глаза лопались от гнева. Марина стояла перед ним на коленях. Он сидел на диване, обхватив голову руками, и глухо рычал: «Суки, суки, суки!»
Прошло пять лет. Вышел и растворился с экранов фильм про английского разбойника Робин Гуда без музыки Высоцкого, ни у кого не оставивший внятных воспоминаний. Я работал в Москве на Олимпиаде и в один из вечеров поехал к своему приятелю Никите на Малую Грузинскую. Неожиданно встретил Володю, изможденного, нервного, с помятым лицом. Долго и высокопарно он представлял свою спутницу - Олесю или Оксану. Она лукаво щурила и опускала глазки. Я спросил про Марину. Ему это не понравилось, и он насупил брови. Потом попросил в долг денег, клятвенно заверяя, что на днях он получит солидный гонорар. На другой день по Москве разлетелась весть, что Высоцкий умер...»

Фото из архива Николая ВАЩИЛИНА
ssylka
День кончился. Что было в нем?
Не знаю, пролетел, как птица.
Он был обыкновенным днем,
А все-таки - не повторится.
Зинаида Гиппиус, 1928 год.
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Сб янв 26, 2013 13:21

Квентин Тарантино. Джанго освобожденный. Рецензии

Антирасистская комедия с расистскими шуточками

Бредут по ночной дороге двое работорговцев, ведут за собой чернокожих рабов, закованных в кандалы. А тут им навстречу — немецкий дантист в смешной повозке (Вальц). «Здравствуйте, — говорит, — меня зовут доктор Шульц, я охотник за головами, нет ли у вас раба, который сможет опознать вот этих господ?» Поболтал еще, и один из рабов (Фокс) вдруг подал голос. «Я бы с радостью купил у вас вот этого, что скажете?» — «Не, — ответили рабовладельцы, — не продадим». Тот их — раз! — и из пистолета. Одного насмерть, второго в ногу. Снял с черно­кожего кандалы, посадил на лошадь, написал расписку и назначил своим напарником. Остальные посмотрели с недоумением. «А у вас, господа, — с сияющей улыбкой объявил Шульц, — есть два варианта — вот вам ключ, делайте что хотите. Первый вариант: можете разбежаться в разные стороны, вас поймают и продадут на разные плантации. Второй вариант: вы снимаете кандалы и вышибаете вот этому, который вас сюда привел, мозги на хрен».

«Джанго освобожденного» хочется рассказать как анекдот — грубый, расистский, немножко стыдный, но в то же время гомерически смешной. В середине понимаешь, что по ошибке принял за анекдот морализаторскую притчу, и, предчувствуя кислые лица собеседников и пару натянутых смешков, опустив глаза, пробалтываешь окончание и быстро переходишь на другую тему. Кажется, ни­когда еще в фильмах Тарантино насилие не выглядело столь обескураживающе нравоучительно: рабовладельцев здесь убивают со свистом и радостным улюлюканьем, рабы показательно умирают в муках, становясь невинными жертвами хозяйских забав. Тарантино последние несколько лет очень хочется дать индульгенцию: ладно, «Доказательство смерти», с кем не бывает. Ладно, «Бесславные ублюдки» — ну не сложилось, наверное, не его жанр; но «Джанго» за три часа своего хронометража умудряется не просто уничтожить едва теплившуюся надежду на чудо, но и пару раз проехаться по ней туда-сюда асфальтоукладчиком, не оставив после себя ничего, кроме вопроса: «Господи, зачем?» Человек, никогда не тративший патроны вхолостую, заспиртовал самого себя на не самом удачном моменте карьеры, то ли из страха, то ли из самодовольства вдруг перестав выходить за рамки привычных элементов. «Джанго» словно равен самому себе — это то, что в народе принято называть «фильмом а-ля Квентин Тарантино»: тут почти нет действия, одни разговоры, тут убивают с улыбкой, издеваются с удовольствием, тут можно найти миллион цитат, и все это упаковано в анахроничный жанр спагетти-вестерна. Но вот в чем проблема — в нем больше нет жизни. Пижонство нельзя сымитировать, оно не собирается из чужих фильмов и отгремевших десять лет назад собственных побед. Смелость не ограничивается повторением через раз слова «ниггер» и бутафорскими фонтанами крови, равно как и спагетти-вестерны отличались от американских мейнстримовых не удвоенной дозой жестокости, а своим демонстративным отказом от морали, иерархии и традиционной системы ценностей. «Джанго» же внезапно оказывается беспомощным гимном конформизму, настолько убежденным в собственной божественности, что ему плевать на ритм, плевать на стиль, в конце концов, плевать на достоинство. От Тарантино остался только Кристоф Вальц — но его глаза блестят сами по себе, он и так — сама элегантность. И когда ближе к концу в кадр вальяжно заходит сам режиссер, чтобы через пять минут взлететь на воздух (нет, это не спойлер), на несколько секунд начинает казаться, что вот она — смелость, он же на самом деле все понимает. «Нет, — отвечает Тарантино, — трюк просто был сложный, никто не справился бы, кроме меня».
Анна Сотникова
http://www.afisha.ru/movie/207192/review/461666/" onclick="window.open(this.href);return false;" onclick="window.open(this.href);return false;" onclick="window.open(this.href);return false;



Вставай, проклятьем заклейменный

Квентин Тарантино утопил рабовладельческий строй в крови. А что, вы думали, он сделает, отправившись на старый добрый американский Юг времен Скарлетт О’Хара и «Хижины дяди Тома»?

На самом деле главный голливудский борец за справедливость, не омраченную этикой и моралью, снимал вестерн. Любой человек, знакомый с ранним Тарантино, а также творчеством мастера спагетти-вестерна Серджо Корбуччи, по одному имени Джанго в названии ленты понимает — Квентин дорвался. Режиссер никогда не скрывал пристрастия к кровавому ковбойскому ретротрэшу, и в первом же своем фильме «Бешеные псы» любовно процитировал эпизод с поеданием уха из архетипичного корбуччиева «Джанго». И вот наконец от мелких знаков внимания перешел к крупномасштабному оммажу, сильно смахивающему на грандиозную игру, которую затеял мальчиш-плохиш с неограниченными возможностями и прямым доступом к боеприпасам.

Отстояв права блондинок и евреев, Тарантино закономерно переключился на негров. В комплект с эпическим освобождением чернокожего раба вошли воспитание агрессивного чувства собственного достоинства, обучение быстрой стрельбе и ампутация моральных устоев, что, как нетрудно догадаться, плохо сказалось на здоровье белых плантаторов. Впрочем, как ни хорош Джейми Фокс в роли темного рыцаря с рабским клеймом на щеке и следами от хлыста через всю спину, главный герой на сей раз не сам мститель, а его наставник и вдохновитель с изысканным австрийским акцентом и убойным очарованием, свойственным только очень нехорошим дядечкам. По-настоящему нехорошим, правда, Кристоф Вальц был в прошлый раз, когда ловил евреев в «Бесславных ублюдках». Теперь же, в роли безобидного охотника за головами, убивца исключительно плохих парней, его могут любить даже самые нравственные натуры. Если, конечно, не испугаются прически в стиле йети.

Меньше всех повезло Леонардо ДиКаприо, который — оторвав в сценарии зачетную партию слегка помешанного злодея, — тем не менее не смог переплюнуть демонщинку Вальца. С арийцами в этом плане вообще трудно тягаться.

Кстати, об арийцах. Несмотря на бесконечное множество эмоциональных моментов и эпизодов на грани шедевра, в «Джанго освобожденном» есть две находки, на миллион долларов каждая, выдающиеся из ряда прочих. Первая, конечно, вечная песня Луиса Бакалова в исполнении Рокки Робертса из оригинального «Джанго». А вторая — беспримерный образчик тарантиновской толерантности, цинизма или как там у него это называется: история черного раба, спасающего из лап эксплуататоров-угнетателей свою жену, прямым текстом уподоблена немецкому эпосу про Зигфрида и Брунгильду… В общем, когда этому человеку надоест снимать кино, ему непременно следует заняться разрешением палестино-израильского конфликта.
Анна Данилова
http://afisha.mail.ru/cinema/movies/710 ... i_dzhango/" onclick="window.open(this.href);return false;





Южный комфорт
14.01.2013 Текст: Дэн Джолин
Empire
Очередной сильный, искрометный и кровавый том из собрания сочинений Квентина Тарантино

Джанго освобожденный /Django Unchained/ (2012)
драма / вестерн
Режиссер: Квентин Тарантино
В ролях: Тодд Аллен, Нед Беллами, Кристофер Берри, Эдрик Браун, Лора Кайюэтт, …
В 1858 году профессиональный охотник за преступниками доктор Кинг Шульц (Вальц) освобождает раба Джанго (Фокс), чтобы тот помог ему выследить трех братьев-бандитов. Они становятся партнерами, после чего пытаются вырвать жену Джанго (Вашингтон) из лап плантатора (ДиКаприо).
Каждый новый фильм Квентина Тарантино сам по себе событие. Как и герой его последней ленты, Тарантино — Режиссер Освобожденный (хотя, если честно, цепей на нем и раньше не наблюдалось). Главным для него всегда было насладиться своей безмерной любовью к кино и поделиться ею со зрителями; при этом Тарантино никогда не позволял себе снисходительного отношения к собственной аудитории, исходя из того, что они, его зрители, знают никак не меньше самого режиссера. Поэтому на беду ("Четыре комнаты", "Доказательство смерти") или на радость ("Бешеные псы", "Криминальное чтиво", "Джеки Браун", "Убить Билла", "Бесславные ублюдки") его фильмы, какими бы масштабными они ни были, всегда свободны от суетливой нервозности студий и модных трендов, будь то цифра, спецэффекты, 3D или даже IMAX. Для человека, которому приписывают нарушение всех и всяческих правил, Квентин Тарантино — несгибаемый традиционалист.
И поэтому то, что он взялся за самый традиционный из всех жанров американского кинематографа — вестерн, делает "Джанго освобожденного" событием вдвойне. Важность вестерна с его богатейшими мифологическими возможностями для самоосознания Америки невозможно переоценить. "Бесславные ублюдки" были хулиганством, вопиющим переписыванием истории Второй мировой войны в духе того, какой изображал ее кинематограф в годы формирования Тарантино. Однако в "Джанго освобожденном" режиссер копает глубже, добираясь до еще более плодородной в смысле тематики почвы. В конце 60-х молодые представители контркультуры с волнением погружались в спагетти-вестерны европейского маэстро Серджо Леоне и его последователей, не последним из которых был другой Серджо — Корбуччи, постановщик оригинального "Джанго"; так и теперь, собственная версия Квентина Тарантино ожидалась с понятным нетерпением.
При этом "Джанго освобожденный", строго говоря, вовсе не вестерн. Сам Тарантино заявил, что вообще-то фильм следовало бы отнести к жанру "саузерн", т.е. "южный" — в отличие от "западного" вестерна. Действие происходит за несколько лет до Гражданской войны в США, в то время как события в большинстве вестернов относятся к периоду между окончанием этого опустошительного конфликта и началом двадцатого столетия. Тогда же, кстати, зародился и сам кинематограф, что никак нельзя считать совпадением. Место действия также весьма удалено от гористого фронтира американских легенд: на протяжении доброй половины фильма сюжет разворачивается на плантации в штате Миссисипи, где царит псевдоаристократическая зловещая элегантность, а вовсе не слякотная грязь и пыль лагерей скотоводов или лесорубов на Диком Западе. Без шерифов с жестяными звездами дело не обошлось, однако разбираются с ними до смешного быстро. Бросается в глаза полное отсутствие индейцев и разбойничающих на границе banditos.
Ну что ж, саузерн так саузерн. Или тогда уж "спагетти-саузерн", ведь несмотря на то, что Тарантино обошел стороной историческую родину вестернов, стиль обоих Серджо и их современных последователей он воспринял целиком и полностью: от оперной грандиозности музыкального сопровождения (одну из тем для "Джанго освобожденного" написал Эннио Морриконе) до вязких фонтанов алой крови, потоками льющейся во время каждой перестрелки.
Интересно также, что во многом "Джанго освобожденный" — это скорее волшебная сказка, чем миф. Впервые Тарантино использует линейный сюжет (хотя кое-какие флэшбеки в фильме имеются), показывая историю одного героя. Отсутствуют сдвиги перспективы, хронологические перебивки и деление на части. По сути дела, мы имеем дело с откровенным квестом, "спасением принцессы", который в условиях угасающей феодальной системы Старого Света и аристократического Юга смотрится особенно сильно.
Все это напрямую прописано в сценарии. Освободив от оков немногословного раба Джанго (Джейми Фокс), немецкий охотник за головами доктор Кинг Шульц (длинноволосый и щеголеватый Кристоф Вальц) с изумлением узнает, что его новый партнер не просто женат — его жену (Керри Вашингтон) еще и зовут Брумхильда фон Шафт! Сидя у костра, Шульц рассказывает Джанго о тезке его супруги, Брунгильде из германских легенд, о том, как ее похитил дракон и унес на вершину горы, где ее окружает адское пламя. Теперь, объясняет Кинг, герой Зигфрид должен отправиться в опасное путешествие, чтобы освободить красавицу. И Джанго, по словам Шульца, и есть "настоящий Зигфрид во плоти". Таким образом, Джанго предстоит пройти сквозь адское пламя, за драконом, с которым предстоит сражаться, дело тоже не станет.
Кстати, о драконах: одно из наиболее утонченных удовольствий, которое только можно получить от "Джанго освобожденного", — это Леонардо ДиКаприо в роли Кэлвина Кэнди, владельца огромной плантации под названием Кэндилэнд. Хотя Кэнди, конечно же, не извергает языки пламени, зато в бахвальстве ему равных нет. Рассматривая кандидатуру ДиКаприо на эту роль, Тарантино изменил первоначальный образ плантатора, изобразив его как "вздорного мальчишку-императора". Актер в этой роли совершенен настолько, что вызывает чувство ненависти: злобный задира с почерневшими зубами, корыстолюбивый, тщеславный и падкий на лесть. Его елейная любезность не более чем пена, скрывающая темные, отравленные воды. При каждом появлении Кэнди на экране от него явственно исходит угроза насилия, и Тарантино доводит это до кульминации в сцене за обедом, которая вполне сравнима со сценой в немецком баре из "Бесславных ублюдков".
Достойным партнером для нечестивца ДиКаприо является Сэмюэл Л. Джексон в роли Стивена, старшего домашнего раба на плантации: седовласого трясущегося лакея чуть не хватает удар при виде Джанго, скачущего верхом, а сама мысль о том, что "ниггеру" могут дозволить жить "в большом доме", вызывает у него глубочайшее отвращение. Великолепен и Вальц, на сей раз оказавшийся на светлой стороне: роль героя у Тарантино он играет не менее мастерски, чем роль злодея Ханса Ланды в "Бесславных ублюдках", и его доктор Кинг столь же гениально многословен.
Как ни печально, есть в фильме и свое слабое звено. По иронии судьбы им оказался Джейми Фокс. Несомненно, в физическом отношении актер выглядит весьма впечатляюще и полностью соответствует образу Джанго, однако в роли сурового героя-стрелка он все же не смотрится. Точнее — не слушается: мелодичный, тихий голос Фокса никак не сочетается с отрывисто-немногословными репликами Джанго. "Красиво подыхаешь, парень", — подобные перлы остроумия должны выплевываться, словно песок изо рта, а в исполнении Фокса они звучат нежно, словно падающие перышки.
Не обошлось и без прочих проблем. Страсть Тарантино к черной комедии и гиперреалистичным, иногда карикатурным сценам насилия вступает в противоречие с его смелым решением без прикрас показать ужасы рабства: порки, кошмары "горячего ящика" и жестокий кулачный бой мандинго (в пробирающей до мозга костей жуткой сцене). Все это, само собой, часть истории Джанго, которая очень важна, однако не слишком сочетается с фирменным тарантиновским подходом к "спагеттификации".
И, если уж совсем начистоту, то "Джанго освобожденный" чертовски длинен. Точнее говоря, его сюжетная линия чертовски коротка для фильма, идущего почти три часа. В сущности, длинный фильм — это не так уж плохо, и одна из сильных сторон Тарантино заключается именно в том, что он не боится бесконечно долгих сцен, а его диалоги разворачиваются с роскошной неторопливостью. Однако в данном конкретном случае эта тенденция играет против режиссера. "Джанго..." легко было сделать куда более динамичным, причем безо всякого ущерба для качества фильма. Режиссер вполне мог последовать примеру своих итальянских вдохновителей, увеличив количество погонь и вообще экшна. В общем, как говаривал Туко в "Хорошем, плохом, злом" Серджо Леоне, "когда нужно стрелять — стреляй без разговоров".
http://www.film.ru/article.asp?id=7325" onclick="window.open(this.href);return false;
Вопрос
Сообщения: 17728
Зарегистрирован: Вс сен 04, 2005 17:29
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Вопрос » Сб янв 26, 2013 15:44

Drums писал(а):Квентин Тарантино

А ты говоришь комиксы. Ничего подобного ни в одной рецензии. Все очень серьезно. И это море крови - никакая не томатная паста. Все так документалистично. Надо будет сходить посмотреть, на. :)
Andrew34
Сообщения: 14540
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 09:41
Контактная информация:

Сообщение Andrew34 » Сб янв 26, 2013 15:53

Вопрос писал(а):
Drums писал(а):Квентин Тарантино

А ты говоришь комиксы. Ничего подобного ни в одной рецензии. Все очень серьезно. И это море крови - никакая не томатная паста. Все так документалистично. Надо будет сходить посмотреть, на. :)

Вопрос - нудный математеГ :ololo:
Изображение
Аватара пользователя
СтропилА
Сообщения: 4788
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 15:54
Откуда: ТОМЬск
Контактная информация:

Сообщение СтропилА » Сб янв 26, 2013 23:20

Чота особо Джанго не впечатлил..периодами затянут.. поглядываешь на время когда уже 2:45 истечет.. не зацепил, нет удовольствия от просмотра :?
Аватара пользователя
oneleg
Сообщения: 21588
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:26
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение oneleg » Вс янв 27, 2013 07:33

Судья Дредд - мясо, консервы, кровь, весьма динамично, плюсуюсь к просмотрам :ololo:
Короче, я так понял, что никто на земле не знает жизни в России лучше, чем понауехавшие. И никто не знает как более лучше сделать ее счастливей.
Есть такие люди: ни там, ни здесь. И вроде уже разъехались по всяких америкам-европам, и вроде даже вэлфер получили, и вроде даже на работу устроились, и вроде уже по-английски пытаются говорить без акцента, а все по русским супермаркетам за ливеркой бегают и жить не могут, чтоб не посрать в сторону бывшей родины.
Кстати, те, кто заграницей живет хорошо, кто счастлив и самодостаточен, ничего плохого про Россию не говорят. Это я тоже заметил. Я таких знаю лично. Гундят обычно либо полу либо лузеры в чистом виде.
Эмиграция дело противоречивое...
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Вс янв 27, 2013 11:00

"Джанго освобожденный" от Драмса Дудикова

Я тоже периодически посматривал на время в зрительном зале, как и СтропилА, но только потому, что после большого ведра попкорна и двух бутылок зеленого чая сильно хотел пи-пи, а пропустить что-то на экране было жаль… жаль, поскольку мы снова увидели почерк большого мастера, который буквально влюблен в кино и мастерски умеет его делать.
Тарантино был прав, «Джанго» должен понравится всем, поскольку в основу фильма положена идея мести за несправедливое насилие – одна из наиболее фундаментальных для человеческого ценностного сознания идей. И сколько бы кровищи ни лилось при этом на экране, сколь бы жестоки ни были некоторые сцены, каким бы «толстовцем» ни был человек в зале, убеждающий себя в идее «непротивления зла насилием», а все равно таки испытывает он подсознательное удовольствие, жуя попкорн, от того как крошат этих нравственных козлов добрые бравые дядьки. А поскольку зритель испытывает удовольствие, постольку улыбается он, прихлебывая колу, прихихикивает, прихаркивает себе там что-то в эпизодах и, в конце конов, выходит из зала с хорошим настроением и считает вполне удавшимся свой уикэнд.
Вы возразите, что и в «Убить Билла» была положена идея мести. И я соглашусь. Но в «Убить Билла» все неоднозначнее. Ведь и положительная героиня вроде не такая уж и положительная, а тоже убийца, и сюжет позаворотистей. А в «Джанго» все просто – вот тебе сама «Абсолютная Справедливость на белом коне», если перефразировать Георга Вильгельма Фридриха Гегеля. И потому зрителю вдвойне проще и приятнее. И не надо голову ломать над какой-то там мудреной японской или еврейской темами, как в «Убить Билла» и «Бесславные ублюдки».
Некоторых эстетов, правда, судя хотя бы по вышеприведенным рецензиям, такая медовая, приторная этичность главных героев наоборот отталкивает. Они все же привыкли видеть в эстетике Тарантино перчинку, этакое мигджагеровское хулиганство, им не хватало в фильме плохих парней. Я бы хотел и здесь защитить Квентина. Мне думается, Тарантино выше подобных дискуссий. Он – настоящий эстет кино. Хотите плохих парней? Я сниму хорошее кино про плохих парней – «Бешенные псы». Вы критикуете меня за аморализм? За безнравственность? Хотите хороших парней? Я сниму вам хорошее кино про хороших парней – держите «Джанго». Но дело не в них, не в этих парнях, хороших и плохих. Дело в том, как это сделать. И чтобы та самая знаменитая кровища хлестала на экран, приготавливаемая уже в течение многих лет только одной компанией, которая бережно хранит секрет натуральности этого продукта. И чтобы эта ледяная по цвету кровь хлестала именно на белоснежный хлопок плантаций Мисиссипи или на белоснежную розу на груди злодея Ди Каприо. Чтобы мы наслаждались знаменитой словоохотливостью героев, характерных для фильмов Тарантино, чтобы звучал тот самый задорный тарантиновский саундтрек, к которому в этот раз приложил руку, вроде как и Э. Мариконе.
Серьезность и еще раз серьезность – говорит нам Вопрос. Комиксы и еще раз комиксы – отвечает ему Тарантино. Готов проставиться тому, кто сосчитает, сколько раз в течение фильма было произнесено слово «ниггер». Вы думаете все это было сделано слишком серьезно? Конечно, ведь мы видели и сцены Куклуксклана. Но весь Куклуксклан был превращен в анекдот про мешки на голове, через которые нихрена не видно. А вы заметили, как вылетела от разящей пули Джанго сестра персонажа Ди Каприо – эта белолицая экзальтированная вдовица – воплощение зла угнетения чернокожего населения Америки? Она вылетела из проема двери просто как кукла, как порнографическая резиновая кукла. Вы думаете, это недостаток постановки? Режиссер допустил такой ляп, который нарушил наше станиславское внимание к реализму крови и мяса на экране? Я так не думаю. Тарантино давал нам знак – ребята, расслабьтесь, все не так серьезно, как вы могли бы подумать. И этому знаку вторила слегка ироничная улыбка Джанго в заключительной сцене фильма…
Аватара пользователя
Pingvin
Сообщения: 1709
Зарегистрирован: Вт сен 06, 2005 12:32
Контактная информация:

Сообщение Pingvin » Вс янв 27, 2013 11:13

Список триумфаторов премии «Золотой орел — 2013» :
Лучший игровой фильм — «Белый тигр», режиссер Карен Шахназаров
Лучший телефильм — «Белая гвардия», режиссер Сергей Снежкин
Лучший телевизионный сериал — «Жуков», режиссер Алексей Мурадов
Лучшая режиссерская работа — Андрей Прошкин, «Орда»
Лучшая мужская роль — Данила Козловский, «Духless» )))
Лучшая женская роль — Анна Михалкова, «Любовь с акцентом»
Лучшая мужская роль на телевидении — Сергей Маковецкий, «Дело Гастронома №1»
Лучшая женская роль на телевидении — Ирина Розанова, «Фурцева»
Лучшая мужская роль второго плана — Андрей Смоляков, «Высоцкий. Спасибо, что живой»
Лучшая женская роль второго плана — Виктория Толстоганова, «Шпион»
Лучший неигровой фильм — «Антон тут рядом», режиссер Любовь Аркус
Лучший анимационный фильм — «Бах», режиссер Елена Питкевич
Лучший сценарий — «Орда»
Лучшая операторская работа — Юрий Райский, «Орда»
Лучшая работа художника-постановщика — Сергей Февралев, «Орда»
Лучшая работа художника по костюмам — Наталья Иванова «Орда»
Лучшая музыка к фильму — Юрий Потеенко, Константин Шевелев, «Белый тигр»
Лучший зарубежный фильм — «Артист»
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Вс янв 27, 2013 21:10

Корыстный
Неправда ваша - Лео играл отлично. Он уже в 'Авиаторе' доказал, что не просто смазливый паренек из Титаника, а добротный драматический актер. И здесь был на уровне.
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Вс янв 27, 2013 21:29

Зато гораздо чаще начали говорить негритоска и черномазый, что вызвало лично у меня некий прилив эстетического удовлетворения.

Эт да :) , но это все наши штампы, а КТ всегда искал новые входы и выходы - и мне это симпатично... мне кажется, Джанго просто другой, снова другой фильм, да он более мягкий, в чем-то даже прилизанный, да ведь это по сути почти детская сказка о принце и принцессе - но почему бы и нет?
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Вс янв 27, 2013 21:39

Любовь
Amour
Страна: Франция, Австрия, Германия
Жанр: драма
Год выпуска: 2012
Продолжительность: 02:01:58
Режиссер: Михаэль Ханеке / Michael Haneke

Третий фильм Михаэля Ханеке ("Пианистка", "Белая лента"). Золотая пальмовая ветвь в Каннах. ... Владимир Семенович пел: "Вдоль дороги лес густой с бабами ягами, а в конце дороги той плаха с топорами". Ну, вот фильм про плаху с топорами... Стоит ли на нее смотреть раньше времени? Решайте сами...
Аватара пользователя
ququ
Сообщения: 22786
Зарегистрирован: Пн авг 29, 2005 11:19
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение ququ » Чт янв 31, 2013 14:38

«Государство обязано принимать участие в том, что воздействует на мозги»
ssylka
29/01/2013
1.jpg

Министерство культуры опубликовало список 100 фильмов для школьников – теперь этот список отправят Минобрнауки. Большинство попавших в список фильмов признаны классикой, но эксперты не понимают, способны ли современные дети их воспринять. Однако блогер и переводчик Дмитрий ПУЧКОВ, известный как Goblin, считает, что чиновники от культуры почти все правильно сделали. Хотя вопросы все равно есть.

- Видели список фильмов? И что думаете?
- Как говорил Владимир Ильич Ленин, из всех искусств важнейшим для нас является кино, поскольку обращается к коллективному бессознательному. И чем дальше, тем это становится очевиднее. Соответственно, государство обязано принимать участие в том, что воздействует на мозги, в хорошем смысле - прививать детям разумное, доброе, вечное…

- Вы говорите прямо как представитель Минкульта.
- Нет, я говорю, как представитель государства, которого интересует, что за люди в этом государстве вырастают и чего они в жизни хотят, и понимает, что детей надо воспитывать.

- На чем? На «Маленькой Вере», которая номером 51 идет в этом списке?
- Безусловно, ряд позиций в этом списке вызывают серьезное недоумение. Я тоже не понимаю, что в этом перестроечном барахле должен увидеть 10-классник? Такие фильмы, как «Маленькая Вера», - конъюнктурщина и старательное пропихивание идеологических помоев в школьную программу. Она, конечно, странно смотрится рядом с «Андреем Рублевым», ну, примерно, как Джеймс Бонд рядом с Раскольниковым.

- Самая современная картина в этом списке – «Утомленные солнцем» Михалкова, 1994 года выпуска. А после кино у нас не было?
- И прекрасно. Кино появилось на закате Российской империи, а дальше оно развивалось в Советском Союзе, где и достигло наивысшего расцвета. Так вот пусть даже на примере «Утомленных солнцем» и той же «Маленькой Веры» дети увидят, что ничего другого у нас нет, и пусть им объяснят: посмотрите, до чего докатились наши «творцы», посмотрите, что стали снимать наши «творцы», когда им дали волю. Но в принципе, согласен, становится смешно, что при всей государственной политике, направленной на очернение советского периода, внезапно оказалось, что, кроме советского, у нас ничего нет. В большинстве своем фильмы, попавшие в список, так или иначе прославляют идеалы коммунизма.

- Все-таки «Коммунист» с Евгением Урбанским в список не попал.
- И без того те фильмы – про светлые коммунистические идеи. И ничего другого – а это самое важное, - у нас и нет. И более того, все попытки отказаться от нашего прошлого ведут к одному: к уничтожению нашей страны. Так что то, что в школьную программу включены эти фильмы, - это очень и очень правильно. Они воспитывают детей в правильном направлении – это хорошее кино про хороших людей, про нашу страну, нашу историю. И людям это надо, потому что, обратите внимание, даже такой шлак, как «Тарас Бульба» Бортко, собрал серьезные деньги. Людям хочется смотреть на то, как их предки совершали великие деяния, добивались успеха, побед и прочее.

- Согласна, пусть в списке будет «Понизовая вольница» (это первая российская картина, снята была в 1908 году под Петербургом, в Разливе), пусть дети узнают, с чего пошло отечественное кино. Тем более что идет фильм всего 6 минут 14 секунд. Но вот «Аэлита» 1924 года, «Броненосец «Потемкин»» 1925 года (при всем моем уважении к классикам – Протазанову и Эйзенштейну), дети же умрут от тоски, глядя на ч/б кино на непонятные им темы.
- Да, даже взрослые не воспринимают такое кино.

- Ну, и тогда зачем? А что они поймут в «Андрее Рублеве»?
- А что дает детям чтение «Героя нашего времени»? А «Мертвые души»? Они безумно смешные, но только для взрослых, а детям как-то не очень… Надо ли включать классическую литературу в школьную программу? Наверное, надо. И точно так же надо показывать серьезные фильмы. С одной стороны, отвращение можно вызвать. А с другой – у нормальных детей отложится в голове. И то, что со смехом посмотрели в детстве, повзрослев, пересмотрят и что-то поймут. Но они хотя бы будут знать, что такое произведение есть. А как еще создать общее информационное поле? Сильно ли вам по жизни пригодились знания по органической химии? Ну, если, конечно, вы не гоните самогон и не делаете наркотики? Нет. Это все одного порядка вещи.

А потом, знаете, основная масса детей учиться не хочет по определению, их принудительно волокут образовываться, наказывая и поощряя. Да, ладно дети. Цивилизация, как известно, пирамида. И чтобы сложить ее - камни притащить, положить их правильно, - нужно прикладывать огромные усилия. Естественное же состояние человека, как животного, которое стремится к тому, чтобы как можно меньше тратить энергии, – это яма, пирамида наоборот. Сел на попу, вжик – и ты уже в самом низу, и кайфуешь от безделья. Ну и далеко мы с вами в таком случае уйдем? Так что пусть смотрят «Андрея Рублева»…

- Глядя на список, не могу избавиться от ощущения дидактичности нашего кино.
- Поскольку у нас не Голливуд и техническая часть из рук вон плоха – как сейчас, так и прежде, – то брать мы могли только идеей.

- А идеи устарели.
- Устарела ли Нагорная проповедь? Наверное, нет. Так и кино, оно должно четко «прописывать»: это хорошо, а это плохо, это черное, а это белое. Что родину надо любить, а предавать нельзя. А значит, такие авторы, как Солженицын, предатель и лагерный стукач, не являются моральными авторитетами, и не должны присутствовать в информационном поле вообще. Вы читали его «В круге первом»? С чего там все начинается? С того, что некий дипломат, представитель так называемой советской элиты, передает в посольство США подробности проекта создания нашей атомной бомбы. Почему надо читать про изменника?

И такие фильмы, как «Предстояние» Михалкова, не нужны. Что он хотел показать? Что наши солдаты были предателями? Трусами? Это неправда. Наши дедушки добровольцами ушли на фронт и там погибли, защищая Родину, и недопустимо даже пытаться осквернять святость подвига предков.

- На войне всякое было.
- Наверное, было. Но некоторые вещи показывать не следует. Народ в ряде аспектов подобен ребенку. А продолжая эту аналогию, спрошу вас: вы ведь не будете рассказывать своему ребенку, что ваш дедушка был алкоголиком, поколачивал бабушку, сидел в тюрьме и т.п. Нет, вы расскажете, что дедушка был нормальным человеком. Да, были у него недостатки, и когда внук вырастет, быть может, он узнает правду. Но и тогда вы не будете акцентировать внимание на этой самой правде и кричать: «Дед твой был уголовник и негодяй!» То же самое и здесь. Людям надо рассказывать: ваши предки были героями, они отдали свои жизни за Родину. Был при этом диктатор? Да, и что? У нас еще был Иван Грозный и Петр Первый. И каждый из них в ряде аспектов был ничуть не лучше Иосифа Виссарионовича. Главное, что наши предки совершили нечеловеческий подвиг, готовя страну к войне и победив в этой самой войне.

- Давайте вернемся к кино как продукту. Почему у нас свет не могут правильно выставить и с эффектами ерунда получается?
- А почему у нас не делают «Мерседесы»? Свой климат, свой рельеф, своя история - это все объясняет. Мы можем что-то сделать, но это будет танк Т-34, который требует по 20 кг усилий на рычаг.

- И это все, что мы можем?
- А это самое главное. Война закончилась в Берлине, а не в Москве. И я вам вот что скажу: есть немало западных контор, которые, так сказать, проводят мозговые штурмы, и для них наличие в команде русских весьма предпочтительно. А знаете, почему? Потому что мы думаем не так, как они. Они же там все узкие специалисты, про которых Козьма Прутков что говорил? Что специалист подобен флюсу, ибо полнота его односторонняя. Вот это типично западный человек. У них, да, сантехник отлично сантехнику чинит, но классиков своих он не читал. А советский сантехник - он перед вами, кстати, - и в армии на сложной технике служил, и про высадку на Луну расскажет, и про кино свое мнение имеет, и книжки читал, и сам сочинять умеет. И вообще, может решать задачи любого планетарного масштаба. Вот такой он, русский сантехник. А дайте ему Т-34 – многих кондрат приобнимет.

Так что мы готовы ко всему и способны на все. С такими мелочами, как правильно выставленный свет на съемочной площадке, – справляться не умеем? Да против идеи этот свет – фигня…

- Проще на БАМ отправиться, нежели собственным домом заняться.
- Ну, что делать, у нас свои особенности… И если переводить этот разговор в плоскость кино, то наверное, нам не снять какую-нибудь «Годзиллу», потому что это шикарный аттракцион, американские горки: сел в кресло, тебя ка-ак закрутило, вокруг ка-ак забабахало, выбежал на улицу, выдохнул и думаешь: «Вот это да!» И потому, что дорого, и потому, что опыта нет, и потому, что ментально не сможем снимать такое кино.

Наша ниша – фильмы типа «Мимино», «Осеннего марафона». Сколько раз мы пересматривали эти фильмы! Я помню, как в первый раз посмотрел «Осенний марафон», когда прогуливал уроки в 9-м классе. И ведь до сих пор смотрю, когда показывают по телевизору.

- И чем 14-летнего мальчика зацепила история вечно бегающего Бузыкина?
- Да тем, что в мастерски прописанных характерах узнаешь себя. Да, я был мелкий, а герою – за 40. Смотришь, как он врет, как выкручивается, как со стороны это выглядит. Мне физически нехорошо было наблюдать за перипетиями сюжета. И ведь обратите внимание, актуальности фильм не утратил до сих пор, и не утратит. Вот такое кино надо снимать, вот это – наш участок.

- Кстати, в списке нет ни «Мимино», ни «Осеннего марафона», ни «Москва слезам не верит».
- Невозможно все вместить в сотню. Надо понимать, что многое зависит от педагога, который может воспринять этот список не как «обязаловку», а руководство к действию. И предложит посмотреть не только «Андрея Рублева», но и замечательный фильм «На войне как на войне», который почему-то тоже в список не попал, – видимо, «Утомленные солнцем» для наших детей важнее…

Проблема нашего кино в полной безыдейности при отсутствии ремесленных навыков. Как американцы-ремесленники снимать так и не научились, а идеи свои взяли и выкинули. А если у нынешних наших так называемых творцов уровень умственного развития, как у 15-летних подростков, то они и снимают такое незрелое кино про клубную жизнь, наркотики и прочее из жизни недоразвитых дурачков. Причем ведь здесь не проблема материала – и про разврат, падение нравов можно рассказать, как Феллини в «Сатириконе».

Нет, все дело в том, сказать-то нынешним «творцам» абсолютно нечего. Все уже забыли, что такое «творец» в нормальном понимании этого слова – это человек, который, может, не умнее и не многоопытнее меня, вас, вон тех, сидящих за соседним столом. Нет, не в этом дело, а в том, что творец видит проблему под каким-то специфическим углом, под которым ни я, ни вы, ни те, за соседним столом, может, и не видим. И, возможно, показав проблему вот таким образом, он предложит нам задуматься, а возможно, и попытаться найти какие-то пути решения. Ну и что может мне предложить дурачок с мозгом 15-летнего тинейджера, которому непонятно почему дали переводить государственные деньги на какую-то дрянь.

- А как вы относитесь к таким фильмам, как только что вышедшие в прокат «Джентльмены, удачи»?
- Знаете, нормальное кино. Но объективно трудно оценивать - для меня, как и для многих, оригинальные «Джентльмены удачи» связаны с огромным комплексом воспоминаний детства, юности. И эти попытки войти дважды в одну и ту же реку, вызывает не меньшую гамму эмоций.

- Но это же американская практика – там постоянно делают ремейки.
- Да на здоровье. Мы живем в свободной стране - творец имеет право делать то, что он хочет, а зритель имеет право смотреть то, что он хочет. Наши зрители ремейки смотреть не очень хотят.

- Не понимаю, почему попытки переснять на новый лад старые сюжеты принимает в штыки молодежь. Ей-то что до незнакомого им советского прошлого? - Ну, значит, это кино отражает какие-то наши базовые ценности, и молодежь, не осознавая того, не хочет, чтобы на это посягали.

Елена БОБРОВА

100 фильмов – список, подготовленный Минкультом РФ
1. А если это любовь? – Ю. Райзман, 1961
2. А зори здесь тихие – С. Ростоцкий, 1972
3. Адмирал Нахимов – В. Пудовкин, 1946
4. Айболит-66 – Р. Быков, 1966
5. Александр Невский – С. Эйзенштейн, 1938
6. Андрей Рублев – А. Тарковский, 1966
7. Аэлита – Я. Протазанов, 1924
8. Баллада о солдате – Г. Чухрай, 1959
9. Бег – А. Алов, В. Наумов, 1970
10. Белеет парус одинокий – В. Легошин, 1937
11. Белое солнце пустыни – В. Мотыль, 1969
12. Белорусский вокзал – А. Смирнов, 1970
13. Берегись автомобиля – Э. Рязанов, 1966
14. Бесприданница – Я. Протазанов, 1936
15. Бриллиантовая рука – Л. Гайдай, 1968
16. Броненосец «Потемкин» - С. Эйзенштейн, 1925
17. В бой идут одни «старики» – Л. Быков, 1973
18. В огне брода нет – Г. Панфилов, 1968
19. Веселые ребята – Г. Александров, 1934
20. Внимание, черепаха! – Р. Быков, 1969
21. Война и мир – С. Бондарчук, 1965-1967
22. Волга-Волга – Г. Александров. 1938
23. Восхождение – Л. Шепитько, 1976
24. Гамлет – Г. Козинцев, 1964
25. Дама с собачкой – И. Хейфиц, 1960
26. Дворянское гнездо – А. Кончаловский, 1969
27. Девять дней одного года – М. Ромм, 1961
28. Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен – Э. Климов, 1964
29. Доживем до понедельника – С. Ростоцкий, 1968
30. Друг мой, Колька! – А. Салтыков, А. Митта, 1961
31. Дядя Ваня – А. Кончаловский, 1977
32. Ежик в тумане – Ю. Норштейн, 1975
33. Живые и мертвые – А. Столпер, 1963
34. Застава Ильича (Мне двадцать лет) – М. Хуциев, 1964
35. Звезда – А. Иванов, 1949
36. Земля – А. Довженко, 1930
37. Зеркало – А. Тарковский, 1974
38. Золушка – Н. Кошеверова, М. Шапиро, 1947
39. Иван Грозный (1-2-я серии) – С. Эйзенштейн, 1944 - 1946
40. Иваново детство – А. Тарковский, 1962
41. Иди и смотри – Э. Климов, 1985
42. Илья Муромец – А. Птушко, 1956
43. История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж – А. Кончаловский, 1967
44. Калина красная – В. Шукшин, 1973
45. Ключ без права передачи – Д. Асанова, 1976
46. Королевство кривых зеркал – А. Роу, 1963
47. Красные дьяволята – И. Перестиани, 1923
48. Крылья – Л. Шепитько, 1966
49. Курьер – К. Шахназаров, 1986
50. Летят журавли – М. Калатозов, 1957
51. Маленькая Вера – В. Пичул, 1987
52. Марья-искусница – А. Роу, 1959
53. Мать – В. Пудовкин, 1926
54. Машенька – Ю. Райзман, 1942
55. Месть кинематографического оператора – В. Старевич, 1913
56. Мечта – М. Ромм, 1941
57. Молодая гвардия – С. Герасимов, 1948
58. Монолог – И. Авербах, 1972
59. Морозко – А. Роу, 1964
60. Начало – Г. Панфилов, 1970
61. Не горюй! – Г. Данелия, 1969
62. Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков – Л. Кулешов, 1924
63. Неоконченная пьеса для механического пианино – Н. Михалков, 1976
64. Несколько дней из жизни И. И. Обломова – Н. Михалков, 1979
65. Неуловимые мстители – Э. Кеосаян, 1966
66. Новый Гулливер – А. Птушко, 1935
67. Обыкновенный фашизм – М. Ромм, 1966
68. Они сражались за Родину – С. Бондарчук, 1975
69. Освобождение – Ю. Озеров, 1972
70. Охота на лис – В. Абдрашитов, 1980
71. Пацаны – Д. Асанова, 1983
72. Петр Первый – В. Петров, 1937
73. Печки-лавочки – В. Шукшин, 1972
74. Пиковая дама – Я. Протазанов, 1916
75. Плохой хороший человек – И. Хейфиц, 1973
76. Подвиг разведчика – Б. Барнет, 1947
77. Покаяние – Т. Абуладзе, 1984
78. Подранки – Н. Губенко, 1976
79. Проверка на дорогах – А. Герман, 1972
80. Путевка в жизнь – Н. Экк, 1931
81. Радуга – М. Донской, 1943
82. Республика ШКИД – Г. Полока, 1966
83. Семеро смелых – С. Герасимов, 1936
84. Смелые люди – К. Юдин, 1950
85. Стенька Разин (Понизовая вольница) – В. Ромашков, 1908
86. Сто дней после детства – С. Соловьев, 1975
87. Собачье сердце – В. Бортко. 1988
88. Судьба человека – С. Бондарчук, 1959
89. Тихий Дон – С. Герасимов, 1957-1958
90. Утомленные солнцем – Н. Михалков, 1994
91. Холодное лето пятьдесят третьего – А. Прошкин, 1987
92. Чапаев – Г. Васильев, С. Васильев, 1934
93. Человек с киноаппаратом – Д. Вертов, 1929
94. Чужие письма – И. Авербах, 1975
95. Чук и Гек – И. Лукинский, 1953
96. Чучело – Р. Быков, 1983
97. Школьный вальс – П. Любимов, 1978
98. Щит и меч – В. Басов, 1968
99. Юность Максима – Г. Козинцев, Л. Трауберг, 1934
100. Я шагаю по Москве – Г. Данелия, 1963
День кончился. Что было в нем?
Не знаю, пролетел, как птица.
Он был обыкновенным днем,
А все-таки - не повторится.
Зинаида Гиппиус, 1928 год.
Аватара пользователя
Drums
The Earl of Chelsea
Сообщения: 19080
Зарегистрирован: Пт авг 26, 2005 17:45
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Drums » Чт янв 31, 2013 17:43

А Маленькую Веру-то на буя в этот список? Это образец киноискусства? :o
Вопрос
Сообщения: 17728
Зарегистрирован: Вс сен 04, 2005 17:29
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Вопрос » Чт янв 31, 2013 19:09

"Вопросы все равно есть".
У меня самый главный вопрос, почему 100? А не 200, 300?
Вопрос
Сообщения: 17728
Зарегистрирован: Вс сен 04, 2005 17:29
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение Вопрос » Сб фев 02, 2013 22:14

ququ писал(а):«Государство обязано принимать участие в том, что воздействует на мозги»

Спасибо за выложенное интервью с Гоблином !!!
Аватара пользователя
TVA
Сообщения: 13555
Зарегистрирован: Пт сен 02, 2005 11:44
Откуда: Томск
Контактная информация:

Сообщение TVA » Вс фев 03, 2013 00:37

Корыстный
Дык чо делать-то?
Это не страшно, если гуманитарии считают себя нормальными людьми. Они и считать-то толком не умеют.

Вернуться в «ПИВНАЯ»

Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и 13 гостей

cron